本文摘要：16世纪的意大利画家帕尔米贾尼诺笔下的那幅《长颈圣母》人体油画，将女性的优美与典雅推向了极端，其中，帕尔米贾尼诺的灵感许多是来自柯勒乔，可能还做过他的学徒，也来自拉斐尔《基督变容》这类的晚期作品，不外，帕尔米贾尼诺对女性美的理想似乎不是来自艺术，更不是源于自然，而是从文学譬喻而来，我们很容易明白，文学作品内容有足够富厚的故事情节，这些故事情节具有强烈又让人展开无限遐想的戏剧性效果，文学原本就可以将某件事某个场景某小我私家物形貌的极端清晰完整，感人至深。

16世纪的意大利画家帕尔米贾尼诺笔下的那幅《长颈圣母》人体油画，将女性的优美与典雅推向了极端，其中，帕尔米贾尼诺的灵感许多是来自柯勒乔，可能还做过他的学徒，也来自拉斐尔《基督变容》这类的晚期作品，不外，帕尔米贾尼诺对女性美的理想似乎不是来自艺术，更不是源于自然，而是从文学譬喻而来，我们很容易明白，文学作品内容有足够富厚的故事情节，这些故事情节具有强烈又让人展开无限遐想的戏剧性效果，文学原本就可以将某件事某个场景某小我私家物形貌的极端清晰完整，感人至深。我们现在就简朴谈谈帕尔米贾尼诺笔下的《长颈圣母》：画作的空间立体感很是显赫，配景处的圆柱子让整个室内的修建显的很是雄伟壮观，身材高峻的男修建师在装修着圆柱子，如此高峻的身材在圆柱子下依然显的眇小，这种人与物的对比关系显的很是鲜明，我们可以看到室外的情形，那是黄婚时分，室外物象的色调看起来很有乡土气息，给人十足的怀旧感。我们接着看看画作的主体部门，近景处的圣母和一群裸体未成年孩子，虽然貌美的圣母以坐着的姿势，可是依然体现出她丰满修长的身材，她放在胸口的右手修长的手指可以证明，以及她和配景处的圆柱子的对比，她显着比圆柱子还高，这样的视觉差异，也说明晰圣母修长的身躯，画面右下角的高峻的修建师与画面中间的圣母相比力，也形象体现出圣母丰满修长的身躯，这些对比，都是为了突显画作的兴趣中心人物——长颈圣母，我们仔细鉴赏圣母的心情和姿势行动，可以发现她险些没有一点严肃的宗教气息，而是散发出浓浓的母性辉煌，她怀里的婴孩熟睡的样子，以及那些未成年孩子紧依偎在她身旁，这都说明晰圣母的母性，如果圣母没有足够亲和力的母性，那些孩子是不行能如此信任的依偎在她身旁的，圣母披着绿色外衣，这样的冷色调，是画家为了说明这幅画作是带有严肃宗教气息的题材，圣母并没有完全被“人格化”，帕米贾尼诺作品《长颈圣母》当这件绿色的外衣完全褪去之后，圣母就完全“人格化”了。

值得注意的是，画面最左边谁人稍微年长的女孩，赤裸着身体，双手拿着椭圆形的镜子，似乎似乎又不是镜子，我们没措施今后处看到婴孩以及圣母的身影，所以确定这不是镜子，而是花瓶，或是其他器具，这个带反光的物体有什么寓意吗？或许象征着人应该心如明镜，然而这器具上却没有人的身影，这也可以说明人心难测、人性庞大，或许它完全没有意义，仅是一个装饰品而已，圣母身旁共有六个未成年孩子，他不心情纷歧，有的望着圣母，有的望着前方，有的望着圣母怀里的婴孩，有的望着地板，有的望着屋顶，有的望着对方，这内里的情感很是庞大，有仰慕、有好奇、有疑虑……，圣母和这些孩子都是站在台阶之上，配景处的修建师站在台阶之下，这台阶是象征身份品级，同时也增添了画作的条理感；同样的，圣母踩着绿红枕套，而其他孩子却没有，这也体现出人物身份品级，总体而言，画中的圣母已体现出女性的优美和典雅。